martes, 19 de noviembre de 2013

Hospitalizan al gaitero Germán Ávila


La noche de este domingo 17, el gaitero Germán Ávila, conocido ampliamente como El Látigo, presentó una insuficiencia respiratoria que ameritó su hospitalizacion en el Iectas, cerca del Maczul, en Maracaibo.

La esposa del gaitero, Elsa de Ávila, confirmó la información. Las personas que puedan colaborar con El Látigo de la Gaita, pueden hacerlo depositando en la cuenta de ahorros del BOD 0116 0140 500183585770, a nombre de Elsa de Ávila, cédula 3.771.834.

Ávila tiene 56 años en el mundo de la gaita y es un icono emblemático de la zulianidad.

Cortesia de Notizulia

domingo, 17 de noviembre de 2013

Happy Gaita determina que la gaita no es de propina... cortesia de La Gaita del Sur del Lago





Happy Gaita determina que la gaita no es de propina



La agrupación Happy Gaita inicia su trabajo de promoción de este año con el polémico titulo “La gaita no es de propina”.

Es del creador Argenis Sánchez y sus versos son interpretados por el propio Argenis junto a Ender Carruyo. “La gaita no es de propina” es un reclamo a gobernantes, empresarios y a comunicadores sociales que con frecuencia irrespetan y discriminan a los Gaiteros y al producto de su labor.

En años anteriores el compositor, también con Happy Gaita, editó “De toga y birrete” y esta vez con “La gaita no es de propina” retoma la intención de promover una campaña de concientización que redunde en un trato justo, equilibrado y razonable para los cultores y sus agrupaciones que en el Zulia y otros estados exaltan la tradición musical más popular de Venezuela.

Gaiteros y Gaiteras se han sentido traicionados por quienes en todo el país tienen el deber moral de velar por mejore condiciones que permitan la continuación en el tiempo de una costumbre que ha trascendido fronteras.

Argenis Sánchez exige un mejor sitial para el arte que realizan con tanto esfuerzo y en ciertos casos sin respaldo económico.

“Algunos empresarios y ciertos gobernantes prefieren a los artistas internacionales en sus eventos y a los Gaiteros nos dejan de relleno y además pretenden pagarnos casi una limosna”.

Agrega Argenis: “De nosotros también depende adecentar el oficio. Si realmente queremos alcanzar mayor espacio de difusión en las emisoras de radio; contar con escenarios para entretener y alegrar a la gente y que nos consideren verdaderos artistas se hace necesario optimizar nuestra calidad interpretativa y ser cautelosos con nuestra conducta”.

Happy Gaita rompe el celofán, en su décimo quinto aniversario, con esta composición pero en su totalidad será un disco cargado de remembranzas, romanticismo y sentir decembrino.

Yhorman Prieto, Argenis Sánchez, Humberto Bracho y Gilberto Ferrer han concebido una producción que sin duda incitará a la alegría y al compartir de la familia y los amigos.



Moraima Gutiérrez

CNP 6510

viernes, 15 de noviembre de 2013

Hoy se recuerda el nacimiento de Billo Frometa

billo1 Hoy se recuerda el nacimiento de Billo Frómeta
Luis María Frómeta Pereira (Santo Domingo, República Dominicana, 15 de noviembre de 1915 - Caracas, Venezuela, 5 de mayo de 1988) fue un compositor y director de orquesta dominicano.
El majestuoso escenario del Teatro Teresa Carreño albergó el último aliento del Director de la Orquesta más popular de Venezuela.

En el marco del homenaje que por sus cincuenta años de vida artística en Venezuela le brindaría la Gobernación de Caracas, ciudad a la que tantas composiciones dedicó en su trayectoria musical.

El maestro Luís María “Billo” Frómeta Pereira cumplía su sueño de dirigir la Orquesta Sinfónica de Venezuela, rodeado de sus amigos y compañeros de la música. El día 27 de abril en la víspera del homenaje, al finalizar la ejecución de la pieza “Un cubano en Caracas” los músicos de la orquesta, puestos de pie lo ovacionaron profundamente, provocando en el maestro una emoción de tal naturaleza y magnitud que  este no pudo soportar, causándole un colapso que lo desplomó a los pies de la orquesta, frente a sus estupefactos compañeros artistas. Por desgracia no se recuperó de su inconsciencia y falleció el 5 de mayo de 1988.

El maestro Billo nació el 15 de noviembre de 1915  en San Francisco de Macoris, provincia de República Dominicana, hijo del abogado José María Frómeta y doña Olimpia Pereira de Frómeta, sus padres esperaban que Billo fuese el médico de la familia.

Desde su formación en la escuela primaria, la música fue fundamental en su vida, recibió sus primeras lecciones de teoría y solfeo, armonía y composición, saxofón y clarinete de grandes maestros dominicanos como Sixto Brea y Rafael Pimentel.

El joven músico concluyó la secundaria a la par de su formación musical, movido por los deseos de su padre de contar con un médico en la familia, en 1933 inició  estudios de medicina en la Universidad de Santo Domingo y  para mantenerse  imparte clases de guitarra a domicilio. Durante este lapso junto al músico Freddy Coronado, conformaron el “Conjunto Tropical”, en un formato de música bailable que trabajaba regularmente en la estación radial HIN. Más adelante, Billo se une a Simón Damirón, su hermano Fernando Frómeta, Ernesto “Negrito” Chapusseaux y Coronado, para fundar una orquesta de baile a la que llaman: “Santo Domingo Jazz Band”, con Damirón como director. Con esta orquesta comienza la búsqueda de su propio estilo musical,  Al comenzar su tercer año de estudios, ingresó  al hospital militar, donde estuvo hasta que fue obligado a usar el uniforme de guardia; a esto se negó, -tal vez por aversión al régimen militar-y por ello fue expulsado de la Academia de Medicina.

El Flechazo en Caracas
Llegó a Venezuela el 31 de diciembre de 1937, para tocar en un famoso local de baile en Caracas, algunos problemas legales en los contratos alargaron la permanencia de la agrupación de Billo en Caracas, lo cual despertó en Billo el embrujo por la ciudad capital.

En 1938, la película de cine venezolano Taboga lo inmortaliza con la interpretación del tema del mismo nombre cantado por Ernesto Chapusseaux  Igualmente, realiza sus primeras grabaciones a través de un contrato con la discográfica RCA Víctor
En la década de los 40s, Billo reagrupa su orquesta y le cambia el nombre a Billo’s Caracas Boys, nombre colocado en honor a la ciudad que lo acogería hasta el final de sus días. Muchísimos músicos y cantantes pasaron por esta orquesta, destacando entre ellos el cubano Manolo Monterrey y los venezolanos Rafa Galindo, Miguel Briceño y Víctor Pérez. También acompañó a vocalistas solistas,  de la estatura del tenor Alfredo Sadel.

En 1955, se convierte en uno de los fundadores de la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela, junto a Luís Alfonzo Larraín y Manolo Monterrey.

En 1956, enfrenta una demanda respecto a su primer matrimonio, no disuelto formalmente, y es condenado a pasar cien días en prisión hasta febrero de 1957.

El año de 1957 significó  para Billo una serie de tropiezos serios para la trayectoria del maestro, puesto que perdió el apoyo de los patrocinantes de su programa radial “A Gozar Muchachos”, lo cual marcó la disolución de su orquesta y el final de su contrato radial. Es posible que en esto haya influido la serie de ataques y críticas negativas que comenzó a recibir, quizá desatados por la envidia ante los éxitos que cosechaba, teniendo que enfrentar demandas y hasta un veto por parte de la Asociación Musical del Distrito Federal y el Estado Miranda, que le prohibió actuar de por vida en Venezuela.

En 1958 sin su banda y sin empleo, se hace amigo del joven músico y director de orquesta, Renato Capriles, quien le solicita arreglos y canciones para el primer álbum de su orquesta Los Melódicos. Billo Frómeta entonces compone varios temas para la nueva orquesta.

La época de oro de Billo´s Caracas Boys
En 1960 le levantan el veto que sobre él pesaba por parte de la Asociación Musical, que la opinión pública vió como injusta excesiva y personal. Inmediatamente, comenzó a reunificar su orquesta y a buscar nuevos cantantes en la ciudad de Maracaibo. De aquí exportó al inolvidable  José “Cheo” García y al “Bolerista de América” Felipe Pírela. Quienes se unieron al legendario Memo Morales. Esta etapa se conoció como la época romántica de la orquesta, se popularizaron los mosaicos que eran unos “ligaditos” de canciones variadas condensadas en sesiones musicales de aproximadamente 7 minutos. También hay que decir que los ritmos incluidos eran de acuerdo al estilo del cantante. Los primeros Mosaicos empezaban con un bolero, seguido por un son, otro bolero, y terminaban en guarachas, algunos en merengue y otros con congas. 
Posteriormente se incorpora José Luís Rodríguez “El Puma”, quién luego de su tránsito por la orquesta se lanza como solista igual que Felipe Pirela, llegando ambos a proyectarse como grandes ídolos románticos de América.

El repertorio de Billo es tan rico que se contabilizan 56 mosaicos producidos a lo largo de cinco décadas. Las canciones que forman parte de los mosaicos todas fueron éxitos y narran el estilo de vida, el aire y la esencia de toda una época; temas como “Dímelo” (del folklore dominicano) , “Caminito de Guarenas”, “Que me La den entera” , “La Burrita de Petare” , “Caracas Siempre Caracas” , “Luna Caraqueña”, “Los Cadetes” , “Epa Isidoro”, ”Si yo tuviera una novia” y “El Brujo” . Fueron arquetipos musicales cuyas letras capturaron las vivencias, el ánimo y el alma de nuestro país. El maestro en sus letras finamente describía el tono político, social, económico y cultural de las masas. Todas las clases sociales de los 40, 50, 60,70 y 80 bailaron, se enamoraron, se casaron, celebraron, rieron y lloraron con Billo.
murio billo Hoy se recuerda el nacimiento de Billo Frómeta
El Legado de Billo
Con la muerte de Billo se cerró una página importante en la historia musical venezolana, su orquesta animó el espíritu nacional, su música enseñó a los venezolanos a amar a su país. Con su inigualable don musical el maestro componía con extraordinaria facilidad cada una de sus canciones. Además era observador estudioso de la idiosincrasia popular, la que siempre supo captar genuinamente y traducir al pentagrama con sencillez, fue el cronista musical de Caracas ciudad a la que amó hasta su último aliento.

El Maestro Billo ocupa un lugar de privilegio en el mundo de la música popular latinoamericana.  Su ausencia de 23 años se siente y hoy nos preguntamos  ¿qué le compondría Billo a la quinta república?


CORTESIA DE NOTICIA AL DIA

miércoles, 13 de noviembre de 2013

Luis Aparicio se agiganta. Leon Magno Montiel.






En el año 1956 un pelotero nativo del Zulia logró una interesante hazaña en el beisbol de las Grandes Ligas, ganó el premio novato del año en la Liga Americana. El protagonista de tal logro fue Luis Ernesto Aparicio Montiel, joven atleta con apenas 22 años de edad para ese momento, fue un hecho pionero, de suprema importancia para el deporte en América Latina. Sobre todo por las condiciones adversas que tenía que soslayar un caribeño para jugar en los Estados Unidos en ese decenio de 1950, bajo sueldo, sin familia que lo respaldase y sin el dominio del idioma inglés. El novato Aparicio, debutó en el mejor beisbol del mundo el 17 de abril de 1956, lo hizo con el uniforme de Medias Blancas de Chicago y se convirtió en el sexto venezolano que llegaba a la liga profesional de los Estados Unidos, a la tercera ciudad en importancia de esa nación, urbe con un largo historial de jazzistas y gansters. Con una afición intensa y agresiva al beisbol.

Para entonces Luis Aparicio viajaba de Maracaibo a Chicago en aviones de hélices, los originarios Douglas DC-7, eran vuelos de ocho horas con sus escalas. Llegaba desde la cálida Maracaibo a enfrentarse a una megaciudad, ajena, racista, fría e impaciente con los extranjeros. En la lengua de sus pobladores primigenios, los potowatomis, Chicago significa “grande y poderosa”.
Nos relataba Aparicio que cuando se sentía lesionado o sentía dolor, se vendaba, se colocaba hielo y tomaba calmantes para seguir jugando, porque en esa dura competencia, no se permitía la libertad de que subieran a otro pelotero para sustituirlo, era harto peligroso para su estabilidad como titular. Ese negocio que se tornaba cada día más agresivo y competitivo. Apenas habían pasado nueve años desde que Jackie Robinson había roto la barrera racial en el beisbol rentado y había debutado con los Dodgers de Brooklyn con su número 42 en la espalda, número que se hizo mítico y sería retirado de todos los estadios por ordenanza del comisionado del beisbol mayor en su honor.
Así se mantuvo Luis con su guante en ristre por dieciocho temporadas. En ese período militó con Medias Blancas de Chicago por diez temporadas, en dos períodos, allí suplió a su compatriota Chico Carrasquel, su ídolo. Con Orioles de Baltimore jugó cinco temporadas y logró un anillo de Campeón de la Serie Mundial de 1966. En esa ciudad fue donde se sintió más querido, con mayor confort junto a su familia. La ciudad puerto que albergó al sabio Simón Rodríguez de 1797 a 1800, donde se hizo llamar Samuel Robinson.
Con Medias Rojas de Boston, el equipo legendario de Massachusetts, sólo jugo tres temporadas, justo antes de su retiro el 28 de septiembre de 1973. Siempre se mantuvo en el nuevo circuito, la Liga Americana.
Luis Aparicio logró récords impresionantes: nueve guantes de oro, nueve veces fue líder estafador con 506 bases robadas de por vida, fue elegido 10 veces al Juego de las Estrellas, y nunca cambió de posición: debutó y se retiró como jugador del campocorto. Este dato fue muy importante para su exlatación e inducción la inmortalidad en 1984. En las libretas de anotación siempre apareció en la posición 6, desde el principio hasta el final de su carrera. Logró 2.583 partidos como guardián de las paradas cortas.
Éste maracucho, hijo de Herminia Montiel y del respetado pelotero Luis Aparicio Ortega, llamado “el grande de Maracaibo”, nació finalizando la era gomecista, el 29 de abril de 1934, en el emblemático barrio El Empedrao de la parroquia Santa Lucía, célebre cuna de Felipe Pirela y Astolfo Romero “el parroquiano”. Le dio la bienvenida a la pelota profesional su padre, el 18 de noviembre de 1953, cuando le cedió su turno al bate en el juego de La Chinita.
Luego de jugar con solvencia en la pelota criolla, llegó a la “ciudad de los vientos” para hacer historia, se sembró en el corazón de esa fanaticada chicaguense. Fue exaltado al Salón de la Fama de Cooperstown en 1984, en el sexto intento como elegible. La noticia la conoció a través de la radio mientras manejaba su vehículo de Caracas a Barquisimeto, la ciudad crepuscular donde reside desde hace décadas.
Hasta ese momento, sólo tres latinoamericanos habían logrado tener su placa en Cooperstown: Roberto Clemente de Puerto Rico en 1973. El cubano Martín Dihigo en 1977, y Juan Marichal de República Dominicana en 1983. Luis Ernesto Aparicio Montiel fue el cuarto jugador exaltado a la inmortalidad. Luego ascendieron a ese templo deportivo llamado Rod Carew en 1991 de Panamá, al puertorriqueño Orlando Cepeda en 1999 y Atanasio Tany Pérez en el 2000, el recio jonronero oriundo de Ciego del Ávila, Cuba. Finalmente, José Méndez y Cristóbal Torriente en 2006, a través del comité especial.
El pelotero venezolano que puede ser el próximo ingreso al templo de los inmortales Cooperstown es Omar Vizquel, el compocorto caraqueño debe esperar hasta el 2017 para ser elegible. Suponemos que logre los votos, aunque el periodista deportivo Juan Vené ha vaticinado que no ingresará. Mientras tanto, él se mantiene ligado al beisbol en condición de técnico, brinda entrevistas, realiza charlas y rondas de autógrafos. En sus horas de descanso se dedica a pintar, ejerce su nueva pasión: la plástica.
Otro compatriota grandeliga que pudiera ingresar a futuro en el Salón de la Fama es Miguel Cabrera, con números impresionantes, superando a grandes bateadores con tan solo 30 años de edad. Cabrera representa ese anhelo de nuestra afición beisbolera. El Doctor J.J. Villasmil profesor de la Universidad del Zulia, actual director de IECLUZ, nos comentó un dato estadístico importante, harto elocuente: “Sólo el 3% de los peloteros que llegan a las grandes ligas, logran ser exaltados al salón de los inmortales”. Eso deja en claro lo exclusivo de ese club de talentos deportivos superiores.
Vimos con perplejidad la escena que vivió nuestro compatriota Andrés Galarraga en su primer intento para ser electo al Salón de la Fama, quedó fuera de competición por baja votación, obtuvo menos del 5% de los votos. Ojalá logre entrar por el comité de veteranos “El rey” David Concepción en esta segunda oportunidad, luego de no conseguirlo con los votos de los cronistas deportivos acreditados por M.L.B. Quizá el trato hostil del mayacayero con la prensa en sus años de pelotero activo con Rojos de Cincinnati y su baja figuración mediática, lo perjudicaron irremediablemente, negándole el honor de su inducción.
Por tanto, el logro de Luis Aparicio Montiel, como el único venezolano que tiene su placa en Cooperstown, Nueva York, se agiganta con el tiempo. Sobre todo, ahora que conocemos la bochornosa lista de grandes estrellas de la pelota que consumieron esteroides, mácula por la que estarán vetados de por vida para optar a ese lauro. Casos emblemáticos: Barry Bond, Alex Rodríguez y Mark McGwire.
Luis Aparicio Montiel, el eterno número 11, es un símbolo del beisbol mundial, pero también es un ícono de la zulianidad. Entendida la zulianidad como un imaginario colectivo, conjunto de costumbres, quehaceres artísticos y tradiciones propias de los pobladores de esta tierra de occidente, tan particular. El 11 de noviembre celebramos en Maracaibo “El día de Luis Aparicio”, por decreto aprobado en la cámara municipal.
Luego de vivir tragedias familiares, rupturas dolorosas, Luis sigue su camino erguido, lleno de triunfos al lado de su esposa, sus hijos, varios nietos y bisnietos. Su agente de contratos es Luis Nelson su hijo, son él comparte la rutina de eventos, entrevistas y giras. En el año 2014, estaremos celebrando los 80 años de vida de Luis, 58 años de su premio como novato del año y 30 de su exaltación al salón de los inmortales, donde en su honor, sonó el himno nacional de Venezuela el 12 de agosto de 1984.
Luis Aparicio Montiel, a quien sus compañeros de clubhouse llamaron “el soldadito” por sus férrea disciplina, es la inspiración más sustancial con la que cuentan los peloteros novatos de nuestro país. Es el ejemplo para todos los que quieren seguir adelante en su lucha por conquistar la gloria.
Cortesia de El Escaparate 
Nota  realizada por Leon Magno Montiel

viernes, 8 de noviembre de 2013

Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales

BYj3tWmCAAAB5Cm 400x300 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales

Este viernes el Gobierno Bolivariano del Zulia realiza un homenaje a los gaiteros en su día y a la memoria del Padre Vílchez, quien dedicó parte de su vida a apoyar y difundir este género musical zuliano.
En el acto se anunciaron los decretos 442, 448 y 449, con los que se imponen la orden Lago de Maracaibo en su primera y segunda clase a Ricardo Portillo, el grupo Rincón Morales, y a Jack Humberto Pérez.
Asimismo, se confirió la Orden Udón Pérez a Nerio Ríos, Gladys Vera, Ricardo Cepeda, y reconocimiento post-mortem a Betty Alvarado.
Entre otros condecorados están Carlos Méndez, Pablo Grey, Moises Medina, Pris Carlina Vílchez, Elías Medina, Miguel Ordoñez, José Marrero, Jesús Morillo, Ramón Soto Urdaneta, León Magno Montiel, Alberto Castro, Heberto Arrieta. También se otorgó un reconocimiento post-mortem al Padre Vílchez por su aporte y trayectoria junto a los Zagales y Zagalines del Padre Vílchez.
El acto, que se realiza en el Teatro Baralt, se inició con la presentación de la agrupación Zagalines del Padre Vílchez, que cantaron gaitas a la virgen de Chiquinquirá en tanto una réplica de la tablita era trasladado por los Servidores de María desde la entrada hasta el escenario.
El homenaje presentado por León Magno Montiel, reconocido locutor y periodista que se ha dedicado a impulsar la gaita desde sus inicios. Entre los homenajeados del día asisten Ricardo Portillo, y el “Colosal” Ricardo Cepeda.
A este evento asisten personalidades del Estado, como el Secretario de Gobierno, Blagdimir Labrador, el Secretario de Administración y Finanzas de la Gobernación, Salvador González, el Secretario de Cultura Giovanny Villalobos, y la presidenta del Consejo Legislativo del Estado Zulia (CLEZ) Magdelis Valbuena.
Villalobos destacó el sueño del Gobernador Francisco Arias Cárdenas antes de llegar a la administración del estado, para destacar la cultura y el patrimonio zuliano. Relató que el Comandante Arias y convocó a zulianos para trabajar en las obras, para restaurar y resaltar la historia y cultura.
“No quedará un edificio que no sea restaurado”, dijo al referirse a las edificaciones que componen el patrimonio cultural de la región zuliana.
Informó que en adelante la gaita será la música que se presentará en todas las actividades de la Gobernación. Villalobos se adelantó a las críticas: “No tenemos xenofobia”, y explicó que ningún gobierno difunde música diferente a la de su región.
“Las huellas dactilares de los pueblos es la cultura. A nosotros nos han borrado las huellas dactilares, y las vamos a recuperar con los gaiteros, con el amor”. Criticó que desde algunos sectores haya doble discurso al decir que se tiene amor a la gaita, al gaitero, pero no se les apoya debidamente.
Durante su discurso, Valbuena destacó la labor del gaitero como crítico, cronista, historiador, y hacedor de la cultura en el Zulia. Informó que fue aprobado por unanimidad la orden Udón Pérez y Mérito al Ciudadano a los gaiteros.

20131108 122117 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 122753 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 122839 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 123153 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 122546 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 122657 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 122038 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 121651 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 120402 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales20131108 120220 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales20131108 115528 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
20131108 111102 400x266 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales
Captura de TV
virg 400x300 Homenajean a los gaiteros en el Teatro Baralt: Condecoran a Ricardo Cepeda, Jack Pérez, Ricardo Portillo y Rincón Morales


Cortesia de Noticia al dia